影视工业网2020.05.21来源：人民日报客户端
中国编剧社群直播LIVE第3期，《战狼》系列、《空天猎》、《少年包青天2》编剧、中国编剧社群顶级会员——刘毅老师为会员们带来精彩分享。近3小时的直播，大家一起回顾了《战狼》的剧本创作、谈了当下新形态军事动作电影的创作趋势及商业电影的创作模式等知识点。重中之重，刘老师强调：好剧本的关健是塑造人物，他亮出了“人物塑造的10个重要特质”、“人物设计表”等秘籍。
当会员朋友问：我不懂军事，又不懂动作片，能写吗？刘老师热情回应：当然能！只要你能塑造让人难忘的角色，一切故事都是为了塑造人物形象，一切情节都是人物关系和人物关系的变化。会员表示，干货很多，收获很多。
本文根据中国编剧社群会员@慕容戳的精心梳理而成。慕容戳——漫画编辑，现进军影视编剧，中国编剧社群会员。
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新形态军事动作电影是创作趋势
刘毅老师今年最期待的军事题材电影是汤姆·克鲁斯主演的经典影片《壮志凌云》续集《壮志凌云2：独行侠》，他也由此打开了话匣子，回忆到自己的创作。
《壮志凌云2：独行侠》预告片
刘毅：《壮志凌云》对我影响很大，第一部《战狼》很大程度上是受《壮志凌云》的影响，就是一个特别牛的人物到了一个更牛的地方，到那儿之后他变得没那么牛了，可他依然要在各方面表现得最出色。在一次任务中，他的战友牺牲了，他立刻发动了反击，最后给自己的兄弟报仇雪恨，这个故事后来就是我们《战狼》的故事，它基本的动力、人物的形态、感情线，都和《壮志凌云》很像。这个片子是我二十多年前看完《壮志凌云》后特别想写的，那时我是编剧新人，我就想写这样一部电影，就要求去中国最好的特种部队——那时候只有一个旅，叫海军陆战第一旅去体验生活，之后就写了这个剧本。种种原因，当时没拍成，这个故事就放下来了。若干年后，等吴京跟我见面，第一句话是：你去过部队吗？我说去过啊，我在海军陆战队待过。吴京很激动：那太好了，我们可以聊一块了！你会发现，作为编剧，你所做的一切的功夫，二十多年前的功夫，没有白费，而这个功夫，影响到我们创作《战狼》的故事，做编剧就是要坚持。
《疾速追杀》
我做另一部片子《空天猎》没有像《战狼2》那么好的反响和票房，可我特别喜欢，而且不少军事迷也觉得它是比《战狼2》更纯血的军事片，更像一部真正的军事大片，但它拍起来特别困难，这个问题就是我们在国内拍军事题材电影的第一个问题：敌人是谁。当年国内的军事电影都是以雄伟壮烈、波澜壮阔的演习作为结尾，可我不想再写演习了，不真打仗没意思，不真实就不好看。其他的难处在于，拍军事类型的片子，需要军方的大力支持，拍《战狼》的时候，我们的合作方是南京军区，整个拍摄都是在南京，可故事设定是在云南边境，如果是对云南边境的自然植被比较了解的人，会发现不对劲，南京的植被肯定和云南的自然风貌不一样，可是没办法，因为我们没法把坦克之类的开到云南边境。特别是《战狼2》，场面更大，要有坦克、各种西方的武器弹药，要精益求就很难了。《空天猎》要求更高，比如歼二零飞机、炮弹等等，还要考虑到各种宏观的因素，比如外交政策等，所以目前，国内拍这类的军事电影很难，有些吃力不讨好，为什么《战狼3》、《红海行动2》没出来，会有这样的问题。
这种情况下，我们编剧要思考怎么做？我有个新的想法，不要做这么艰难的片子，作为编剧，我们要思考能写的、能拍出来的戏是什么样的。电影剧本不是小说，不是诗歌，不是写完了把它发表出来就可以了，电影剧本拍了才是完成了，甚至拍了都不是完成，要有人看才算完成了，写剧本的的最终目的就是在电影院里看到它。
那哪些方案是可行的呢？——就是新形态的军事动作电影。
什么是新形态的军事电影？
1、以轻武器为载体。
2、结合专业的军事战术动作。我们很多传统的动作片还是传统的打斗动作，新形态军事电影里是军事格斗，更小空间里配合枪械的打斗，打了还用枪，用枪再用刀，穿插着打。
3、配合新式的作战技巧，包括格斗技巧和射击技巧。我们传统的射击技巧其实过时了，现在莫桑比克射击式是现在主流的射击法，特种部队就用这套，带动了热潮是基努·里维斯主演的《疾速追杀》三部曲。
《疾速追杀》三部曲是基努·里维斯的翻身之作，让慢慢走下坡路的他又回到一线，电影里没有飞机、坦克，没有敌对的国家。主人公不是军人，不代表国家意志，他使用的武器也是在国外很容易获得的东西，你创作这样的故事就会变得自如很多，不受太多的限制。
《惊天营救》
最近还有一部的网络电影《惊天营救》，很火，幕后人马全部是最专业的顶级团队，动作导演是《复仇者联盟3、4》的罗素兄弟，它的打斗戏、人物形象塑造，可以说是当下新形态军事动作片的标杆之作。
如何塑造难忘的人物形象
刘毅：有人要问了，我不懂军事，也不懂动作片，能写吗？当然可以，为什么我们编剧可以做到，回到最根本——电影是故事和人物。归根到底，我们编剧做的其实是一样的，塑造让人难忘的角色。
我印象很深，《战狼》上映后很多人喜欢，没见过这样开开心心的，很阳光的解放军战士形象。而续集《战狼2》的时候，我们写剧本的时候，吴京希望开始时，冷锋这个角色是特别忧郁的，大家都知道，吴京其实是娃娃脸，他当时用了一年的时间续了一脸的胡子，用这个形象演，情节过了一多半了，他用了一把匕首把自己的胡子剃掉，然后出手去打。
我一开始按这个方向去写的，我写着写着觉得不行，我自己都不喜欢，太阴郁了，和《战狼》不一样，他可以在心底阴郁，但表面上还是嘻嘻哈哈的才对。就像《疾速追杀》，主人公John Wick一开始不说话闷闷的，被打了也不还手，但他爆发的时候，你会知道为什么，因为别人把他的狗杀了，狗是他老婆留给他的唯一的念想，为了这只狗，他把一个俄罗斯黑帮给灭了，网友还戏称这片别名是《还我狗命》，这样的创作，观众会记住，而且你会理解、同情他，会被他吸引。这就是一个人物的魅力，一切故事都是为了塑造人物形象，一切情节都是人物关系和人物关系的变化。
人物塑造的10个重要特质
什么样的人物是好的人物？我这里有两个人物，一是冷锋，还有我最喜欢的《星球大战》里的黑武士达斯·维达。其实无所谓他是正派还是反派，你创作的人物，首先应该有魅力，角色有魅力才会被人喜欢，观众才会跟他走，像冷锋，他是敢于和自己女上司打情骂俏的大兵，这个是以前没有过的。还有《还珠格格》，一遍一遍的放，我真的觉得它是电视剧史上的奇葩，我记得有一段是紫薇一个人弹着琴唱着歌，唱了三分钟，小燕子进来说真好听啊，再唱一遍吧，然后她又唱了一遍，三分钟过去了，皇上听见了，皇上又说你再唱一遍吧，然后又唱了一遍。我当时都疯了，整整九分钟就唱过去了，但是他敢这么干，因为他知道你一定会看下去的，生动的人物形象立在那里了。
第二，能力。他有能力，才能成为主角，比如冷锋是狙击手，他一定有不同于其他人的很强的能力，大家才会信服。这个能力不一定是某种技能，也可能是性格，有些人是记忆好，这都是能力，让他成为主角，所以非他不可。
第三，欲望。这个人物的欲望得到满足还是得不到满足，像达斯·维达他的欲望是保护好身边的人，但他能力带来的麻烦，让他的欲望无法实现。通常情况下，人物的能力和欲望一定是冲突的。举个特别简单的例子，我喜欢徐峥执导的《我和我的祖国之夺冠》，主角是个小男孩，小孩的能力是什么，是他会修天线，这条街所有人要看女排直播，只有他一个人能把天线稳住，他的欲望是什么？他的欲望是和女同学告别。因为他具备这个能力，让他不得不留下来修天线，这个能力就和他的欲望成了冲突，就成了PPT里的第四个要素——困境。就是你的能力和欲望的冲突，造成了你的困境。你的欲望要是每个人都可以理解的欲望，反派的欲望可能不那么好理解，但一个好的反派和正派是一样的，是大家可以理解的，这样大家才会同情你。
第五，缺陷。没有人喜欢一个完美的人，也不存在一个完美的人，每个人都是有缺陷的。你塑造的这个人物他的缺陷是什么？像冷锋的缺陷就是感情冲动、容易感情用事，缺陷不一定是缺点，他是无法弥补的，但也能推动剧情，他的缺陷是观众可以理解的，甚至是观众认同的。
然后是软肋，软肋不一定是缺陷，是跟缺陷相关的，因为他是个重情重义的人。比如《战狼》的软肋，比如战场上狙击手打多个目标的时候，不会打死，而是打伤，这时候你看到你的战友躺在不远的地方在流血，你去救他，那是个陷阱，但他还在那躺着。这时候就是软肋，你的情意、冲动。
接下来是痛苦。不知道谁说过一句话，没有人会喜欢一个快乐的男主角快乐一百分钟，人就是要看人物在电影里接受痛苦、蹂躏，你要把他放在血水里、汗水里接受痛苦，同时又是让人同情的。如果是一个高富帅开开心心的炫富一百分钟，我想不会有人愿意看。
还有就是人物的前史，之前我们说的人物的软肋，很多是人物的前史带来的。前史有些是表现出来的，有些是不用表现出来的。比如达斯·维达从一个银河系伟大的武士成为一个黑暗面的象征，看他一步步走下来的，但他拍前几部时的时候，还没讲他的前史，但是作者你自己要搞清楚的，我写不写出来、什么时候写，就是这个人是怎么成为这个人的。比如刘毅是怎么成为一个黑黢黢的人的，因为他天天晒太阳。
然后主动，主动性是主要人物特别重要的一个特性。我们的主角是可能会被卷进去一件事情的，但是卷进去后，他要主动的，可能很多事不是非他不可，但他还是主动去做，这样他才是我们的主角，才是Hero。不管他是正面还是反面，一定是主动的、孜孜不倦的在做。反派更加孜孜不倦，反派不用睡觉似的在搞破坏。
美剧《致命女人》
最后一点是坚持，这个角色一定是坚持的、主动的。美剧《致命女人》里有个角色是编剧，他的剧本写到60页就写不下去了，他的朋友指点他，看完之后跟他说，你知道为什么写不下去了吗？因为人物太被动了，没有行动，你应该让她去主动、去反抗，这编剧一晚上把剧本写完了，第二天他把剧本扔经纪人脸上，说，这是我写过的最牛逼的剧本！编剧这个时候很爽，他为什么从写不出来到写出来，因为他把人物的被动改成了主动，被动的人物是很没劲的。
下面这个人物设计表，大家可以学习参考。
人物设计表
并不是说这个表格里的一切都会在电影里呈现出来，但是你把表格都呈现一遍，你对你的角色就有很清晰的了解，我们写剧本很容易有个偏差，电影还好，电视剧会特别明显，就是刚开始你写剧本的时候，这个人物在你的脑袋里是没有完全成型的，你写着写着，他会慢慢的活起来，当你写完的时候你会发现你已经特别熟悉了，他在脑袋里自己会演戏了，但是这时候晚了，你写完了，要再重头改。但你用这个表格写一遍，就会帮你理清楚这个角色的形象。
“九宫格”商业电影的剧本结构分析
九宫格是我特别喜欢的一种商业电影的模式，就是九宫格模式。在胶片电影的时期，一本胶片大概10分钟长，一部电影就是9本胶片，每10分钟讲什么，其实是有规律的，我们先掌握一下规律会比较好，编剧要有这种思维。
我看电影的时候，看到一个情节，我会想，这差不多是几分钟，是10分钟，还是半小时，是有节奏规律的，最准确的节奏是是好莱坞的动画片，因为拍摄的真人电影时，其实是不能够彻底的真正的把握时间，但动画片一般是准确的，一到10分钟发生什么，10分钟到20分钟发生什么。真正的九宫格是这样的——每一格10分钟，这是我一直以来喜欢用的方式。
开场，你就要让观众知道“我正在看什么电影”，你开场是个动作片，哦，是个动作片，你开场很吓人，哦，是个鬼片。开场的设计，一般是全篇的第二高潮，你要让观众知道，我是有钱的。尤其是现在网络电影，你看了六分钟后决定要不要往下看，所以他们基本把一半的钱花在前六分钟，这是走到一个极致，他的基本原则是开场让你被吸引，开场一定要让观众看到你的质量，是全篇第二高潮，同时要承担主角的登场，主角的技能展示，就像《战狼2》的开场，就是吴京的水下打斗。从小巧上面下功夫，好多电影的开场甚至比大高潮还精彩，更用心、更机智。
第二阶段开始进入主角的内心，把人物展现给观众看，他现在什么样，想要变成什么样。比如《战狼2》，吴京和人喝酒，然后进入回忆，这是主角的塑造。
第三阶段结束，真正的任务开始了，比如追求一个女孩。后面的60分钟，就是怎么峰回路转的去做任务，任务第三关，比如你交完差就掉进了个陷阱，比如一起去做任务的人把你给卖了，比如《战狼2》你刚救出来的人把你赶走了。灵魂的黑夜，你从一个所有人尊敬的人变成所有人讨厌的人，你从一个明星变成一个阶下囚，你怎么重新崛起，一般是你的朋友、爱人给你鼓励，你会努力改变自己，高歌猛进，最终推向大高潮，大概的时间结构基本不外如此。
这里还有三条情，三情线。一个是情节线，一个是情感线，从开始不认识、相互敌对，开始认识开始好，开始爱上他，发现他是杀父仇人的女儿，一开始我很开心快乐，又跌下来，我完成任务很开心，又被打下来跌入最低谷。三条线此起彼伏，右边是三情交流线的图。最后大高潮一定是情感、情节、情绪的大高潮的叠加，最后水到渠成。
决定电影口碑的是，我们说的“离场感受”，就是走出电影院的时候的感受。我离开的时候是满足的，是迫不及待的跟人分享的，可能过程很好看，但结尾“这什么烂电影啊”，觉得自己被骗了，离场感受就很糟糕。高潮放最后，让离场感受很好，让你迫不及待发朋友圈这时候离场感受是很重要的。
直播结束后，刘毅老师还为会员朋友们布置了练笔小作业，加入社群，成为会员，即可参与练笔，刘老师将为大家的作业进行点评。此外，会员朋友有机会和顶级会员、大咖现场互动提问，充分沉浸在进步提高氛围中。
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